Чем стирать уголь при рисовании
Рисование углем, пастелью и мелом увлекательно. Возможно, от того, что рисование углем так быстро и молниеносно, или же потому, что конечный результат выглядит потрясающе, людям очень нравится изучать техники рисования углем. Даже великий Микеланджело создал ряд рисунков углем.
Какими бы ни были причины популярности этого средства (и их много), существуют определенные техники рисования углем, используемые многими художниками каждый день. В этой статье я пройдусь по самым главным аспектам и покажу небольшие уловки, чтобы помочь вам. Посмотрите видео внизу, а потом следуйте к успеху.
Вы можете использовать любой вид угля для этих техник. Просто обратитесь в свой местный магазин творчества, и они вам помогут (смотрите пункт 09 о разных видах угля). Если эта статья вдохновит вас на изучение темы самостоятельно, почему бы вам не зайти на сайт Schoolism.com, где вы найдете различные курсы, мастер-классы и т.д. Это просто прекрасный способ обучиться новому с профессионалами.
1. Сделайте главное главным
Главное – сохранить главное главным. Говоря как художник, главное называется сущностью. Это так же важно при рисовании углем, как и в любой другой технике. То, о чем ваш рисунок, и что вы хотите этим сказать – главное при его создании. Как только вы остановитесь на “главной идее” или сущности, все, что вы делаете с этого момента, каждое движение и каждая деталь, которую вы вкладываете или решите убрать, должны действовать на укрепление этого аспекта.
2. Познайте ценность контраста
Слово контраст используется повсеместно в искусстве, и, кажется, немного смущает. Контраст – это простой переход от белого к черному (от светлого к темному) по шкале от 1 до 10. 1 – это белый цвет листа, а 10 – черный. Таким образом 5 – это 50% или же «полутон», серый цвет, что-то среднее между белым и черным. Любой рисунок состоит из контрастов (тень и свет), независимо от цвета.
Чтобы помочь вам с этим, я советую работать от середины к краю. Сохраняйте свой самый темный цвет темным (тени), не темнее, чем 6 или 7 по шкале контраста; а самый светлый (свет и все, что в свете) – 3 или 4. Двигайтесь по направлению к темному (акценты) и светлому (блики).
Представьте, что акценты и блики – близнецы, живущие в разных районах. Они не самый важный элемент вашего рисунка. Но они важны в целом.
3. Используйте иерархию контраста
Нет сомнения в том, что успешный рисунок читается быстро и затрагивает эмоционально. Использование контраста или тона, выделение различных областей рисунка углем может быть очень полезно при рисовании.
На рисунке сверху, основанном на фотографии Джозайи Байса, использованы темные контрасты. Заметьте свет на его щеке и тень на остальной области тела.
Использование иерархий контраста позволяет зрителю увидеть то, что ему необходимо в первую очередь. На данном рисунке Стив курит свою трубку. Все остальное становится менее важным. Он – сущность рисунка.
4. Прищуривайтесь
Иногда стопроцентное зрение не помогает. Когда мы наблюдаем за тем, что рисуем, через наши глаза проходит большое количество информации. И от этого рисунок наполняется множеством посторонних деталей, ухудшающих эффект изображения. Цель – отредактировать и упростить.
Прищуривание размывает общую картину, и мы видим упрощенную версию картины в целом, ясно замечая все простые формы. Воспроизведение этих простых форм помогает при создании сущности всего рисунка.
5. Исследуйте толстые и тонкие линии
Применение толстых и тонких линий – интересная идея, и забавно, что многие художники не используют эту полезную технику в своей работе. Если у каждой линии одна и та же ширина, и нарисована она с одинаковым нажатием, рисунок, нарисованный углем, выглядит как обыкновенная раскраска, что делает его скучным. Использование тонких и толстых линий оживляет образ.
И как же вы будете применять эту технику, и что вам нужно знать? Главное правило – верхние линии объектов тоньше, потому что свет падает на них, а нижние линии могут быть толще из-за теней. Это всё. И это очень просто. Посмотрите на плавные линии и их толщину на рисунке собаки сверху. Теперь вы знаете.
6. Используйте ластик
Самое интересное в угле – это то, что его можно легко контролировать. Вы без проблем можете двигать его. Как только вы нарисуете что-то углем, вы можете удалить его или стереть там, где он не нужен. На рисунке выше, стертая часть показывает место, где свет падает на голову модели.
7. Приобретите набор инструментов
Обычно у художников есть целый комплект инструментов, и инструменты для создания рисунков углем выглядят круто. На приведенном выше рисунке показаны некоторые из них: очень маленький ластик, стирающий тонкой линией; ластик-клячка, который можно размять и раздавить; и хардкорная ластиковая ручка для жестких, тяжелых работ по стиранию.
Использование угля или пастели требует от нас их нанесение, и есть много способов для достижения этой цели. Самое очевидное – это ваш палец, но он может оставлять полоски или быть слишком маленьким. Салфетки Wipe Webril – отличный вариант при работе с углем.
8. Наденьте перчатку
А вы знали, что масла и жиры на наших руках могут испортить чистоту бумаги? Масла могут впитаться в бумагу и оттолкнуть уголь. Для решения этой проблемы используйте перчатку или же подложите еще один лист бумаги под руку, чтобы защитить вашу работу
9. Попробуйте угольные карандаши
Уголь может быть разных видов, от карандашей и палочек до больших кусков. Выбор за вами. На фото выше показаны три примера угольных карандашей. Знайте, что они могут создать грязь, поэтому после их использования стоит опрыскать ваш рисунок углем фиксатором для надежности.
10. Продолжайте совершенствоваться
Помните, что рисование сложно и иногда может утомлять. Не расстраивайтесь. Искусство чрезвычайно трудно, и может понадобиться время, чтобы чувствовать себя счастливым в этом.
Обучение и развитие идут всегда вместе. Найдите контакт с художниками, которыми вы восхищаетесь. Будьте скромны и попросите совета у них о вашей работе. Спросите о своих слабостях, о том, как вам начать и на чем сфокусироваться. Попросите быть честными. Это хорошие вопросы.
У нас у всех бывают моменты, когда мы чувствуем себя несчастливыми. Даже сейчас я чувствую сомнения, а иногда вдохновение переполняет меня. Так что продолжайте ваше дело, расправьте свои крылья и ловите ветер.
Автор: Thomas Fluharty
Поделиться статьей:
Источник
Древесный уголь является одним из самых основных инструментов для рисования. Как и у карандаша, у него есть свой набор преимуществ и недостатков. Чтобы получить максимальную отдачу от материала, вы можете узнать о нескольких основных техниках рисования углем для начинающих, чтобы начать рисовать эскиз с уверенностью.
Как правило, древесный уголь отлично подходит для эскизов. Он поставляется со множеством степеней твердости, которые позволяют вам быстро перемещать вашу руку по бумаге, легко смешивать и переносить мелкие детали, когда это необходимо.
Распространенные техники рисования углем и инструменты
Во-первых, вам нужно несколько видов угля. Древесный уголь имеет две различные формы: древесный и прессованный. Важно знать разницу между ними.
Слева направо: древесный уголь, прессованный черный уголь и прессованный белый уголь
Древесный уголь
Древесный уголь — это мягкая палочка, очень светлая. Он практически ничего не весит и легко перемещается по бумаге. Из-за того, что он светлый, у вас не получится темный черный цвет. Вместо этого вы захотите использовать древесный уголь для рисования и для смешивания.
Прессованный уголь
Прессованный древесный уголь больше похож на карандаш — на самом деле он часто и производится в форме карандаша! Здесь уголь упаковывается очень плотно. Трудно смешивать и трудно стирать. Сжатый древесный уголь лучше всего подходит для тонких деталей и когда вам нужна жирная тень.
Вы также можете найти белый прессованный уголь, который хорошо подходит для бликов и акцентов.
Клячка — ластик для угля
Этот ластик сильно напоминает пластилин — вы можете сформировать его своими пальцами и использовать его в редуктивных рисунках. Чтобы очистить ластик, просто помните его в руках. Вы снова почувствуете себя ребенком!
5 древесных углей, которые вы должны знать
Имея древесный уголь, прессованный уголь и клячку своем арсенале, вы можете начать пробовать три простых метода рисования древесным углем. Затем вы можете объединить их в более интересные композиции. Экспериментируйте на шероховатой бумаге.
Смешивание древесного угля
Древесный уголь отлично подходит как основа для вашего рисунка; вы можете покрыть свою композицию древесным углем и растереть его в бумагу пальцами. Затем вы можете наложить еще древесного угля сверху или растереть его снова.
Рисунок линиями прессованным углем
Прессованный уголь лучше всего оставлять для тонких линий, сложных деталей и достижения жирного черного. Поскольку древесный уголь очень плотный, он не перемещается так же легко, как древесный уголь. Хотя вы можете набросать рисунок и им, но прессованный уголь не идеален для быстрых рисунков, где ваша рука должна двигаться с молниеносной скоростью. Скорее, он лучше всего подходит для работ, где вы прорисовываете линии, тем более, что прессованный уголь трудно стереть.
Рисование клячкой
Вы когда-нибудь пытались рисовать Клячка для рисования идеально подходит! Сначала создайте базовый слой древесным углем, затем используйте кляку, чтобы удалить часть угля, создав изображение с контрастирующими линиями.
Этот инструмент не будет удалять линии так же чисто, как обычный ластик, но он может забрать лишний уголь. Мне нравится вставлять его в наконечник и использовать как стирающий карандаш.
Слои прессованным и древесным углем
Начните с рисования с древесным углем в качестве вашей базы. Разотрите его пальцем. Затем нарисуйте более точные детали с помощью прессованного угля. Для особого акцента используйте белый прессованный уголь.
Комбинирование всех методов в одну композицию
Здесь уголь показывает все свои возможности. Когда вы комбинируете древесный, прессованный уголь и клячку для рисования, вы лучше чувствуете свою картину. Вы можете добиться этого несколькими способами, но начните со смешивания древесного угля на вашей бумаге. Затем, используя клячку, нарисуйте изображение, сняв слой угля. Закончите композицию прессованный углем, добавив тонкие детализирующие линию и блики.
Источник
Содержание:
Уголь является одним из древнейших художественных материалов, который и в наше время используется для создания как эскизов, так и самостоятельных работ. Читайте далее – и вы узнаете, как рисовать углем, если вы абсолютно незнакомы с этим материалом. Кстати, а какие же виды угля используют в рисовании?
Виды угля для рисования
- Угольные палочки. Изготавливаются из ивовых, буковых или виноградных веточек, которые обжигают в герметичной печи под воздействием высокой температуры. При растушевывании, создании градиентных переходов, тонировании больших участков легче использовать мягкие виды угля, а при рисовании мелких деталей, четких линий – твердые.
- Угольные карандаши. Тоже изготавливаются из древесины, но выглядят как графитовые карандаши, только с угольным грифелем внутри. Преимущества таких карандашей перед палочками заключаются в том, что от них не пачкаются руки и рисовать ими проще, особенно мелкие детали. А вот широкая штриховка с ними не удастся.
- Прессованный уголь. В его производстве используется не цельное дерево, а угольная крошка и растительный клей, которые смешиваются и прессуются. Их выпускают и в виде палочек, и в виде карандашей. Они оставляют очень глубокие, насыщенные черные линии, которые сложно удалить с бумаги.
Дополнительные инструменты
Бумага, на которой лучше всего рисовать углем, должна быть шероховатой – гладкая поверхность не удержит частички материала, и он будет осыпаться. Существует специальная бумага для угля, но рисовать можно и на пастельной или акварельной. В крайнем случае, можно воспользоваться чертежной бумагой, если натереть лист наждаком.
Чем еще примечательна угольная графика: уголь довольно легко удаляется. При этом используется, например, ластик-клячка, тряпочка или даже мякиш хлеба. Угольный след останется, но этого будет достаточно, чтобы что-то подкорректировать. Однако если угольные полосы растирать, то на бумаге могут остаться темные пятна, поэтому и рисовать углем нужно, не касаясь рукой листа.
Картины углем следует обрабатывать сверху специальным средством – фиксативом-закрепителем, создающим на поверхности бумаги тонкую пленку, и работы можно хранить, не боясь, что уголь осыпется.
Техника рисования углем: главные особенности
Если вы только начинаете рисовать, то вам будет проще попробовать рисовать карандашами. Обычный графитовый карандаш позволяет изображать даже самые тонкие линии и детали, стирается обыкновенной резинкой, при хранении рисунки не надо дополнительно обрабатывать, и рисовать карандашом можно на самой обычной бумаге.
К угольной же графике, хоть она и осваивается быстрее, еще нужно суметь приноровиться. Рисуя, нужно постоянно следить за степенью нажима, по необходимости ее варьировать, и все время чередовать это с растушевкой определенных участков. Этим материалом редко прорисовывают прямые линии, он больше используется при тонировании, создании градиента.
При рисовании применяются свободные движения, от простого к сложному – сначала создается набросок композиции, который затем тщательно прорисовывается. Контролировать толщину штриховки при рисовании угольными палочками можно, меняя угол их наклона.
Кроме привычного метода рисования черным углем по светлой бумаге, существует обратный способ, когда лист полностью закрашивается, а «рисовать» по нему начинают с помощью ластика, вытирая угольные участки в нужных местах. Дополнительно может применяться белая пастель или мелки.
Угольная графика: мастер-класс
А сейчас мы рассмотрим, как рисовать углем вот такой интересный рисунок – реалистичную имитацию блокнотного листа, приклеенного к стволу дерева. Выполняется он не слишком быстро, но увлекательно, и позволяет проработать основные детали данной техники.
Вам понадобятся следующие инструменты:
- бумага для угля (или акварельная, пастельная);
- самоклеящаяся бумага;
- перфорированный лист бумаги;
- твердый прессованный уголь;
- древесный уголь;
- ластик-клячка;
- ватные диски и палочки;
- остро заточенный карандаш;
- фиксатив для угля.
Как рисовать углем: начало работы
Возьмите лист бумаги и закрепите его на какой-либо твердой поверхности, чтобы он не смещался при рисовании.
Вырежьте из бумаги-самоклейки кусочки размером с будущий лист, приклеенный к дереву, и скотча, на котором он держится. Отделите самоклейку от защитной основы и наклейте на бумагу в нужном месте.
Теперь возьмите древесный уголь и полностью заштрихуйте лист, после чего растушуйте получившийся объем с помощью ватного диска, чтобы добиться мягкого и однородного фона.
Дабы ничего не размазать и не сдуть с листа, закрепите получившийся результат. Обычно это делается с помощью специального фиксатива, но в случае его отсутствия попробуйте в несколько слоев использовать обыкновенный лак для волос – хотя такой способ может сделать ваш рисунок темнее.
Далее следует передать на бумаге фактуру и текстуру деревянной поверхности. Нужно рисовать углем по растушеванной поверхности, только на этот раз не заполняя весь участок, а создавая вертикальные линии боковыми штрихами.
Впоследствии эти полосы нужно растушевать, однако не целиком, дабы они хорошо просматривались на бумаге.
Теперь используйте прессованный уголь и проведите штрихи потемнее для более подробной прорисовки коры.
Слегка растушуйте получившиеся штрихи, а затем рисуйте и растушевывайте их снова, до тех пор, пока древесная поверхность не станет выглядеть реалистично. Используйте клячку, чтобы стирать угольные следы и оставлять белые полосы, способствуя созданию объема рисунка.
Первая часть рисунка закончена, теперь вы знаете, как рисовать углем текстуру дерева.
Рисуем углем: тонирование
Будущий листик из блокнота висит на дереве, и поэтому должен создавать падающую на ствол тень. Определитесь с участком, который будет тенью, и обклейте его со всех сторон бумагой. Оставшуюся полоску заштрихуйте прессованным углем и растушуйте.
Снимите самоклеящуюся бумагу с рисунка. Возьмите заточенный карандаш и с помощью линейки обведите им участки, которые будут «скотчем».
Затем следует придать реалистичности нарисованному скотчу. Прикрепите самоклейку на рисунок так, чтобы она изолировала «скотч» от остальных участков рисунка. Закрашивайте «скотч» угольными остатками на ватном диске, который вы использовали ранее, придавая полоске бумаги серый тон.
Переклейте бумагу таким образом, чтобы она закрывала собой тот угол листика, который как бы заклеен «скотчем», а затем снова затонируйте свободный участок.
Сверху полос прорисуйте еще раз очертания древесной коры и растушуйте их. Делается это с целью придания прозрачности «скотчу».
Теперь возьмите перфорированный листочек и приложите его к рисунку – через него нужно закрасить дырочки, как через трафарет. Растушуйте закрашенные отверстия ватной палочкой.
Начертите на листике линеечки. Они должны быть ровными, с одинаковым отступом, поэтому облегчите себе задачу и заклейте поля с двух сторон самоклейкой.
На получившемся листике можно нарисовать какой-нибудь простой эскиз. И не забывайте про итоговое закрепление рисунка лаком.
Как только вы разберетесь, как выполнять такие рисунки углем для начинающих, то сможете рисовать и более сложные картины, например, натюрморты и портреты. Такие работы часто выполняют комбинированно, например, делают набросок портрета карандашом, а затем начинают по нему рисовать углем, как показано в следующем видеоуроке для детей:
Источник
Рисование углём, пастелью и мелом, затягивает. Может быть, потому, что рисунки углём делаются так быстро, или, может быть, потому что окончательный вид так хорош.
Как бы то ни было, люди любят рисовать углём. Даже великий Микеланджело создал ряд рисунков углём.
Какими бы ни были причины его популярности в качестве материала (а их много), существуют определённые техники рисования углём, которые используются многими художниками. Здесь мы расскажем о некоторых ключевых трюках, которые помогут вам начать работу.
1. Главная идея
Главное — сохранить главное. Художественно говоря, главное называется сущностью работы. Это так же важно при рисовании углём, как и любым другим материалом.
Как только вы остановитесь на “главной идее”, или сути, всё, что вы делаете с этого момента, каждое движение и каждая деталь, которую вы вставляете или убираете, должны работать на главную идею.
2. Акценты. Свет и тень
Каждая работа углём — это прогулка от белого до чёрного (от светлого до тёмного) в диапазоне от 1 до 10. Один — белый цвет бумаги, а 10 — совершенно чёрный, поэтому 5, т. е. 50 процентов, или “полутон” — это средний серый, на полпути между белым и чёрным. Каждое изображение состоит из значений тона (тёмные или светлые), независимо от цвета.
Самую тёмную темноту (тени) надо сохранять в значениях шесть или семь, а самую светлую (световой эффект или всё, что находится в свете) — три или четыре. Проложите свой путь к тёмным (акценты) и белым (блики).
Свет и тень — важный элемент вашего творения. Они служат единому целому.
3. Использование иерархии значений
Можно с уверенностью сказать, что успешный образ — тот, который быстро читается и имеет силу коснуться вас эмоционально. Использование тона и назначение различных областей рисунку углём может быть очень полезным инструментом.
Использование иерархии значений тонов позволяет направлять средства просмотра к тому, что нужно видеть в первую очередь. Всё остальное становится менее важным. Это и есть суть образа.
4. Прищуривайтесь
Иногда обычное зрение не помогает. Что бы мы ни рисовали, через глаза проходит тонна информации. И образ наполнен ненужными деталями. Цель состоит в том, чтобы отредактировать и упростить, убрать всё лишнее.
Прищуривание глаз немного размывает значения изображения и помогает нам увидеть более упрощённую версию того, на что мы смотрим в целом. Прищуривание также помогает очень чётко видеть простые формы. Это помогает с общей сутью картины.
5. Толстые и тонкие линии
Не все линии одинаковы.
Использование толстых и тонких линий — интересная идея, и забавно, как многие художники упускают эту очень полезную технику в своей работе.
В рисунке углём, если каждая линия имеет одинаковую ширину или нарисована с использованием одного и того же давления, всё заканчивается тем, что работа выглядит как раскраска и может показаться очень монотонной и скучной. Использование толстых и тонких линий с разным нажимом может сделать работу намного живее.
Эмпирическое правило заключается в том, что линии поверх вещей тоньше, так как свет поглощает их, а линии под объектами могут быть толще, так как обычно там находятся тени. Вот и всё. Ничего себе – это было просто.
6. Использование ластика
Самое классное в древесном угле то, что им легко управлять. Вы можете сдвигать его по картине. Вы можете удалить уголь, стереть там, где он не нужен. Эти области могут стать “светом” вашей работы.
7. Комплект инструментов
Вам может понадобиться пояс для инструментов.
У традиционных художников есть много инструментов, и инструменты для создания рисунков углём — особенно круто. Маленький ластик, ластик-клячка, хардкорная ластиковая ручка для жёстких, тяжёлых работ по стиранию…
Использование древесного угля или пастели требует от нас растушёвки, и есть много способов для достижения этой цели. Ваш палец является наиболее очевидным, но для этого тоже есть инструменты.
8. Наденьте перчатку
Ваша рука имеет масла на поверхности, которые могут повредить бумагу и работать против вас. Масла на коже, если ваша рука лежала на листе, отталкивают мел и уголь с бумаги. Чтобы решить эту проблему, наденьте перчатку или поместите другой лист бумаги под руку.
9. Попробуйте угольные карандаши
Уголь имеет много форм, от карандашей к палочкам. Начать проще всего с угольных карандашей. Поверх угля в конце работы в любом случае нужен фиксатив.
10. Ловите момент и не торопитесь
Помните, что рисовать сложно и временами неприятно. Ничего, это бывает. Создание искусства новыми материалами чрезвычайно трудно, это может занять время, чтобы почувствовать радость от нового вида творчества.
Обучение и рост — это необходимость. Дни бывают разные. Иногда они действительно обескураживающие, полные сомнений, но зато в другие вы буквально можете летать! Так что отдыхайте, раскрывайте крылья, прыгайте и ловите ветер.
Источник